Uma Thurman governa cada minuto brutal de ‘Kill Invoice: The Entire Bloody Affair’ de 4 horas e meia

Os créditos no ultimate de “Kill Invoice: The Entire Bloody Affair” atribuem a criação do assassino da Noiva a “Q & U” – letras maiúsculas totalmente brancas que representam Quentin Tarantino e Uma Thurman. As iniciais tímidas parecem algo que uma criança romântica poderia esculpir em uma árvore. Apropriadamente, as quatro horas e meia que antecederam eles parecem um maço de cartas de amor. É uma ode de um diretor à sua estrela, aos clássicos agitados que o inspiraram e a todo fanático por cinema que passa o dia de bom grado no teatro.

Palavras grandes. Mas a saga da Noiva, também conhecida como Beatrix Kiddo, também conhecida como Black Mamba, e sua vingança contra seu amante Invoice (David Carradine), o chefe de seu ex-Esquadrão de Assassinatos de Víboras Mortais, por derrubá-la em uma capela de casamento, resulta em um grande filme terrível. Especialmente como está agora, transformado no épico que Tarantino tinha em mente antes de a Miramax fazê-lo dividir “Kill Invoice” em dois filmes de forma tão limpa quanto uma espada Hanzō cortando uma cabeça. Os “Kill Payments” separados foram lançados em 2003 e 2004 antes de “The Entire Bloody Affair” estrear em Cannes em 2006 e foram exibidos em raros episódios desde então. Sim, demorou tanto para obter um lançamento amplo.

Este corte sutura as duas metades enquanto mantém seu impulso incomum. É um filme tão cheio de ambição que raramente cresce; ele pode se dar ao luxo de cortar sequências, músicas e até gêneros em uma série de trechos. A totalidade exaustiva e revigorante da coisa dá seu próprio tom. Somos levados menos pelo suspense, mas pelo peso da busca da Noiva, melhor resumida quando o irmão de Invoice, Budd (Michael Madsen), um alvo em sua lista de alvos, diz estoicamente: “Essa mulher merece sua vingança. Nós merecemos morrer. Mas, novamente, ela também. Então, acho que veremos, não é?

Fundido em um arco, você está duplamente consciente de que “Kill Invoice” é um drama doméstico. A primeira combatente da Noiva, Vernita Inexperienced, de Vivica A. Fox, uma assassina que virou dona de casa de Pasadena, sugere duelar às 2h30 em trajes totalmente pretos em um campo da Liga Infantil. Seu último oponente, o próprio Invoice, lança uma luta de espadas na praia specific ao nascer do sol, “como um casal de samurais honestos e honestos da vida actual”. Ambos os inimigos imaginam uma cena cinematográfica conscientemente, algo que o próprio público presumiu que Tarantino entregaria com entusiasmo exatamente como eles descreveram – não é esse o pastiche moderno que ele procura? Ele não sabe. Ambos morrem exatamente onde estão em casa.

Entre essas mortes na cozinha e no quintal, aceleramos do Texas a Tóquio, da China ao México, com muitas outras pessoas morrendo ao longo do caminho. Mas a história volta para insistir que o lar é onde a violência começa, literal e emocionalmente. Invoice mata uma igreja de inocentes para se vingar de sua ex. A Noiva faz 10 vezes mais vítimas para se vingar dele.

“Há consequências em partir o coração de um bastardo assassino”, diz Invoice, impenitente até o último suspiro. É um sinal da sabedoria da Noiva o fato de ela raramente brincar com sua presa. Depois que as armas são sacadas, ela mata o mais rápido que pode.

As mudanças em “Entire Bloody Affair” não são tão dramáticas que admiradores casuais possam notar. Tarantino desfaz o suspense do ultimate do “Vol. 1” e amplia uma sequência animada que não teve tempo de terminar. Um banho de sangue em preto e branco agora está em cores, com a Noiva girando em torno de uma pista de dança cortando membros como um processador de alimentos. (Tenho que adorar o efeito sonoro daqueles gêiseres sangrentos.)

Poucos lamentarão que o piegas provérbio Klingon na abertura tenha sido trocado por uma saudação sincera a Kinji Fukasaku, o diretor de “Battle Royale”. Há também um desenho animado pós-crédito no estilo “Fortnite” de um personagem extirpado anteriormente, a irmã de Gogo Yubari, Yuki, que Tarantino acertou em deletar na primeira vez.

O que mudou foi a cultura. Uma década depois de “Kill Invoice”, Hollywood começou a se posicionar como se tivesse inventado de repente o filme de ação feminista. “Mulher Maravilha” e “Loira Atômica” e “Capitã Marvel” com seu slogan “Tudo começa com ela(o)”, estavam mais encharcados de auto-parabéns do que de sangue e coragem. A essa altura, Tarantino period considerado o que as crianças chamam de “suss” – não cancelado, mas prejudicado pela revelação do acidente de carro de Thurman no set, bem como sua admiração aberta pelos pés, uma piada interna entre ele e os espectadores até que alguns deles decidiram que ele não sabia quando estava sendo engraçado.

Mas “Kill Invoice” promoveu melhor o empoderamento. É um filme intensamente feminino, com dor de aborto, agressão sexual e uma tentativa de assassinato que é abortada quando uma personagem revela que acabou de fazer um teste de gravidez positivo. A Noiva tem um lado maternal, espancando um bandido adolescente com uma espada enquanto repreende: “Isso é o que você ganha por brincar com yakuzas!” Mas no campo de batalha, ela e o resto do Esquadrão de Assassinato da Víbora Mortal são primeiro guerreiros, e inconseqüentemente mulheres. Isso é respeito. (E o subestimado “Demise Proof” de 2007, que se baseia na camaradagem entre a Noiva e suas condenadas damas de honra, também se mantém. Se aquele filme grindhouse tivesse sido feito por alguém com menos pressão e bagagem, suspeito que seria oficialmente considerado uma mini-obra-prima.)

Aqui, o grande Gordon Liu do marco dos irmãos Shaw de 1978, “A 36ª Câmara de Shaolin”, interpreta um instrutor de artes marciais supostamente milenar que é tão sexista quanto se poderia imaginar pela sua idade. Mas por mais distorcido que pareça – e isso pode ter contribuído para a infeliz insistência de Tarantino em que Thurman fizesse suas próprias acrobacias – há valor em como ele trata a Noiva tão duramente quanto trataria qualquer aluno, zombando de sua técnica de kung fu Tiger Crane é “realmente muito patético” e jogando sua tigela de arroz no chão quando os nós dos dedos estão machucados demais para usar os pauzinhos.

A bravura surge quando ela pega seus pauzinhos. Você entende por que Kobe Bryant apelidou seu alter ego de “Black Mamba” em homenagem a ela. O que é mais irônico: Bryant, que em 2003 estava no seu ponto mais baixo após uma acusação de estupro, extraindo força de uma vítima de estupro? Ou “The Entire Bloody Affair” abrindo com crédito de produtor executivo para Harvey Weinstein? Legalmente, presumo que não há como evitar o último e, por mais enjoativo que seja para o estômago, a franqueza disso se ajusta ao tom. O filme reconhece a violência sexual como um fato sombrio, nunca a misturando com violinos ou usando a lascívia de um personagem como desculpa para olhar malicioso. É horrível e doentio e simplesmente está lá.

O ordenado Buck (Michael Bowen), que vende o corpo da Noiva em coma durante sua hospitalização, é um imbecil risonho. Todos os capangas deste filme são. Até o futuro noivo da noiva, Tommy (Chris Nelson), um himbo com cara de Man Fieri, parece um doce idiota que nem conhece sua namorada. Mas verdadeiros vilões como Invoice são complexos.

Como um jovem cineasta desconfiado, eu costumava ver a diferença de idade de 34 anos entre Invoice e a Noiva como apenas mais uma fantasia idiota de Hollywood, onde caras mais velhos conseguem o bebê que desejam. Eu devo ter desejado que o filme fosse lançado e me dissesse que sabe que o par romântico deles parece errado e talvez até explicasse o porquê, como a maioria dos filmes faria.

Em uma ou duas palavras, o filme dá a entender que ela é órfã e que ele tem problemas com o pai. Talvez isso os una. Mas não sabemos como ou quando eles se conheceram, ou quão inocente a Noiva poderia ter sido – ou não – antes de se unir a um assassino profissional. Nós nem sabemos se ele a trouxe para o time como uma nova substituta para Elle Driver, que usa tapa-olho de Darryl Hannah, embora haja um veneno na dinâmica de Hannah que me faz suspeitar que ele o fez.

Depois de maratonar “The Entire Bloody Affair”, é surpreendente perceber o quão pouco sabemos sobre o relacionamento da Noiva e de Invoice, o coração pulsante por trás de toda essa agonia, e é mais estranho ainda perceber que o mistério não precisa ser resolvido. Você vê a complexidade de seu vínculo tóxico sempre que a câmera fecha o rosto de Thurman. As emoções estão todas ali – tristeza, amor, raiva, dor, esperança – e em algumas cenas, como uma vista aérea da Noiva enrolada no chão de um banheiro, nem tenho certeza de qual delas estou vendo. Talvez todos eles de uma vez?

Thurman se beneficia ao máximo por passar uma tarde inteira fascinada por sua efficiency. A cena que mais me impressionou ocorreu depois de duas horas de carnificina e um intervalo quando a história volta aos minutos antes do bloodbath na capela do casamento, os últimos momentos em que a Noiva pensa que poderia ter garantido para si uma família nuclear feliz. Ela é tão confiante que dói.

Invoice entra, mas não ataca imediatamente. Ele deixa sua ex tentar ganhar seu perdão – talvez até sua aprovação. “Você prometeu que seria authorized”, brinca a Noiva quando ele zomba do cabelo descolorido do noivo. Ela tem um pouco de medo de Invoice, mas não o suficiente. Ela ainda acha que a gentileza pode tirar o melhor dele. Ela vai precisar de espadas, facas e punhos e de toda a determinação que tiver.