UMCorrendo o risco de soar como o Grinch, devo lamentar mais uma vez o lançamento de filmes de Natal antes do Dia de Ação de Graças; as temperaturas podem estar finalmente caindo, mas ainda está muito perto da escuridão do horário de verão e muito longe do afrouxamento dos feriados reais para se entregar ao bufê agora anual de doces de Natal baratos da Netflix. No entanto, sua esteira rolante de conteúdo continua, oferecendo guloseimas tão substanciais e duradouras quanto algodão doce a partir de meados de novembro.
Como os chocolates americanos que, na verdade, já não contém chocolate verdadeiro mas vende como gangbusters no Halloween de qualquer maneira, o filme de Natal da Netflix, como o mestre rival de filmes de férias Hallmark, é confiável, até mesmo amado, por seu tipo de maldade, por sua familiaridade mecânica (elenco nostálgico, orçamentos de pechinchas, neve de isopor, premissa sabidamente absurda) e enchimento artificial misterioso, por sua capacidade de fornecer golpes de prazer açucarado e, ao mesmo tempo, de alguma forma, atender às expectativas. Na pior das hipóteses, esses filmes são desastres de trem esquecíveis (A Merry Little Ex-Mas da semana passada); na melhor das hipóteses, eles são divertidos e esquecíveis, como o veículo de retorno de Lindsay Lohan, Falling For Christmas, do qual não me lembro de nada além de gargalhar com minha amiga em seu sofá. (Na verdade, na melhor das hipóteses, eles são memoravelmente ridículos, como o impressionantemente pouco sério Hot Frosty do ano passado.)
Champagne Problems, a mais recente mistura de Natal da Netflix, desaparece no vasto meio do espectro esquecível. Escrito e dirigido por Mark Steven Johnson, um ex-escritor de estúdio cuja última comédia romântica do Netflix, Love in the Villa, era tão descartável que esqueci que tinha revisado, desce como um espumante barato, apropriadamente plano e situacional.
Tudo começa, naturalmente, com o que se imagina que seria um anúncio gerado por IA para champanhe de marca de drogaria, caso as drogarias dos EUA fossem legalmente autorizadas a comercializar o seu próprio champanhe. Acontece que o comercial é na verdade a proposta de Sydney Price (Minka Kelly) para seus colegas do Roth Group, um fundo de private equity (sem, é claro, dizer as palavras private equity) que busca adquirir uma marca de champanhe herdada. Com perpétuos cachos de TV e um suprimento infinito de casacos luxuosos, Sydney é o recorte de papel de uma mulher de carreira – subestimada, obcecada por seu telefone, ambiciosa em detrimento de sua vida pessoal e, na verdade, de qualquer personalidade. Tanto é verdade que quando seu patrão ogro (Mitchell Mullen) a seleciona para voar para a França e fechar o negócio no Natal, sua irmã Skyler (Maeve Courtier-Lilley) faz sua promessa mindinha: ela deve passar uma única noite em Paris para realmente viver para si mesma.
Claro, não há lugar como Paris para arrancar alguém do Google Maps, mesmo quando a cidade está carregada de neve CGI abaixo do nível. E em uma livraria absurdamente fofa, Sydney conhece Henri Cassell (Tom Wozniczka), que faz a luta de seu amado Google Maps. Como exige o gênero, Sydney a princípio resiste a esse homem absurdamente perfeito por motivos bobos (trabalho, um divórcio brevemente mencionado, só porque).
Igualmente esperado, a mecânica do filme ocorre em quartos de volta abruptos, assim como se giram as garrafas de champanhe envelhecidas nas adegas do Chateau Cassel, o vinhedo de champanhe que Sydney espera adquirir. O problema? Henri é o herdeiro do Chateau Cassel, tão relutante em administrá-lo quanto ressentido com seu pai Hugo (Thibault de Montalembert) por vendê-lo – e, talvez na contribuição mais importante do filme para o gênero, extremamente crítico em relação ao capital privado. O conflito? Sydney acredita sinceramente que não está despojando esta empresa familiar de peças e está competindo pela aquisição com três caricaturas: uma severa grande dama francesa (Astrid Whettnall), um severo homem loiro alemão (Flula Borg) e um bilionário gay gravemente delirante (Sean Amsing, admiravelmente, embora irritantemente desequilibrado). A reviravolta? O desagradável colega de trabalho de Sydney, Ryan (Xavier Samuel, que tem mais química com Kelly em uma única cena do que Wozniczka em todo o filme), aparece sem avisar. A munição? Henri e Sydney olham-se ansiosamente, de pijama de férias, através de um vasto abismo na visão económica do mundo.
A dádiva e a maldição, claro, é que nada disso dura mais do que um zumbido borbulhante com o estômago vazio. E não há nenhum enchimento absorvente real aqui – Kelly, ainda mais conhecida por interpretar uma líder de torcida enganosamente afiada em Friday Night Lights, opta por superfícies estritamente reparáveis, todas doces e gestos de cuidado, mais uma presença maternal do que uma liderança romântica. Wozniczka também oferece exatamente a dose de charme francês com leve autotortura e nada mais. Os truques não têm graça, o romance é inofensivo, o feliz para sempre é direto. Apesar de toda a sua poética crescente sobre o luxo específico do champanhe, ninguém finge que este é outra coisa senão um item do mercado de massa; as coisas para odiar também são as coisas para gostar. Poderíamos chamar os sentimentos de um crítico sobre isso de problema do champanhe.
